Τα Θέατρα Πόλης θα ανεβάσουν 11 έργα

11 έργα στα θέατρα της πόλης

Ένα πλούσιο ρεπερτόριο περιμένει τους θεατές αυτή την εβδομάδα, από κλασικά έργα της αρχαίας Ελλάδας μέχρι έργα νέων συγγραφέων. Τα θέατρα της πόλης του Μητροπολιτικού Δήμου Κωνσταντινούπολης θα ανεβάσουν 11 έργα.

ΚΑΝΕΙΣ ΔΕΝ ΜΙΛΑΕΙ ΠΙΑ ΓΙΑ ΠΡΑΓΜΑΤΑ
Το έργο αφηγείται την ιστορία μιας οικογένειας που έζησε την περίοδο του πραξικοπήματος της 12ης Σεπτεμβρίου με τον πιο οδυνηρό τρόπο και έχει συντριβεί μέχρι σήμερα. Η «Λέιλα» έρχεται αντιμέτωπη με το παρελθόν της οικογένειάς της και κινδυνεύει να αλλάξει τη ζωή της για να πει την ιστορία τους.
Στην παράσταση σε σκηνοθεσία Emre Koyuncuoğlu, σε σενάριο Şirin Gürbüz, παίζουν ρόλους οι Bora Seçkin, Radife Baltaoğlu, Kutay Kırşehirlioğlu, Ebru Üstüntaş, Hazal Uprak, Can Alibeyoğlu, Kamer Karabektaş.

Από τις 20 έως τις 23 Οκτωβρίου, το μουσείο βρίσκεται στη σκηνή Gazhane Meydan.

ΓΛΥΚΟ ΥΠΕΡΟΧΟ
‘Κύριε. Η ζωή της Opal, η οποία ζει μαζεύοντας σκουπίδια στο σπίτι που μοιράζεται με τον Tanner, και είναι δεμένη με τα πάντα γύρω της με ατελείωτη αγάπη και συμπόνια, αλλάζει απροσδόκητα με την άφιξη τριών εισβολέων. «Λοιπόν», η Γκλόρια «και» ο Μπραντ «μπαίνουν στην ειρηνική ζωή του Opal» κυνηγώντας τους δικούς τους υπολογισμούς. Ακόμα κι αν καταφέρει να είναι αυτάρκης, η ‘Opale’, που υποφέρει από μοναξιά, δεν διστάζει καν να τα αφήσει στη ζωή της, αλλά οι καλεσμένοι της, που ανοίγουν τις πόρτες του σπιτιού της με άπειρη καλή θέληση, δεν είναι τόσο πρόθυμοι. μοιράζονται την αγάπη τους ως «Opal».
Οι Ayşe Kökçü, Çağlar Polat, Eylül Soğukçay, İbrahim Can, Mehmet Soner Dinç και Mert Aykul πρωταγωνιστούν στο έργο που έγραψε ο John Patrick, σε μετάφραση Ahmet Levendoğlu και Hasan Levendoğlu και σκηνοθεσία Naşit Özcan.

Στο στάδιο Harbiye Muhsin Ertuğrul από 20 έως 23 Οκτωβρίου.

ΣΤΟ ΠΡΩΙ ΣΤΗΝ ΚΙΝΑ
Μεγαλωμένος σε μια πλούσια οικογένεια, ο “Güneş” απέφυγε τη φορολογία της οικογένειάς του και μετακόμισε σε ένα μικρό διαμέρισμα για να δημιουργήσει τη δική του ελεύθερη ζωή. Η «Feriha», που έχει μετακομίσει στο διπλανό της διαμέρισμα, μπαίνει στη ζωή της όπου ο «Güneş», που είναι στενά συνδεδεμένος με τις ιδεολογίες του, παλεύει στο κενό. Η ελπίδα και η ευτυχία της «Feriha», που κατάφερε τελικά να μετακομίσει στο «σπίτι χωρίς στέγη» που ονειρευόταν όλη της τη ζωή, θα φέρει πολλές καινοτομίες στον κόσμο του «Güneş». Η Ayşe Günyüz Demirci και η Hülya Karakaş πρωταγωνιστούν στην παράσταση σε σκηνοθεσία Hülya Karakaş, σε σενάριο Nezihe Meriç.

Στο στάδιο Fatih Reşat Nuri από 20 έως 23 Οκτωβρίου.

VEBA
Στο έργο που έγραψε ο νομπελίστας συγγραφέας Καμύ ως αλληγορία του φασισμού, περιγράφεται η χαοτική κατάσταση που βιώθηκε κατά τη διάρκεια της επιδημίας πανώλης. Απεικονίζεται ένας κόσμος που κυριαρχείται από αγώνα, αβεβαιότητα και φόβο κατά τη διάρκεια της καραντίνας.
Οι Sevil Akı, Serdar Orçin, Emrah Can Yaylı, Burteçin Zoga, Tankut Yıldız, İrem Arslan, Özgür Dereli, Burak Davutoğlu, Ergun Üğlü, Cafer Alpsolay πρωταγωνιστούν στο έργο, το οποίο διασκευάστηκε από τον Neil Bartlett σε μετάφραση και σκηνοθεσία του Mehmet. .

Στο στάδιο Kagithane Sadabad από 20 έως 23 Οκτωβρίου.

ΧΑΜΟΓΕΛΑΩ ΧΑΓΙΑΤ

Μια ηθοποιός, που έχει ζωντανέψει εδώ και χρόνια εξαιρετικούς γυναικείους χαρακτήρες, αποχαιρετά μια σκηνή που θα κατεδαφιστεί για να χρησιμοποιηθεί ως εμπορικό κέντρο. Οι ζεστές και οικείες ιστορίες ζωής γυναικών διαφορετικών τάξεων που δεν αξίζει να ειπωθούν αφηγούνται για πρώτη φορά.
Η Sema Keçik και ο Serkan Bacak πρωταγωνιστούν στο έργο που έγραψε και σκηνοθέτησε ο Özen Yula.

Από 20 έως 23 Οκτωβρίου στη σκηνή Üsküdar Musahipzade Celal.

12. ΝΥΧΤΑ
Μια από τις πιο αγαπημένες κωμωδίες του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, το ’12. Στο The Night, τα δίδυμα αδέρφια «Viola» και «Sebastian» καταρρέουν μετά από ένα ναυάγιο, πιστεύοντας ότι είναι νεκροί. Η «Βιόλα» μεταμφιέζεται σε άντρα για να μπει στην υπηρεσία του «Ορσίνο», δούκα της Ιλλυρίας. Είναι υπεύθυνος για την γοητεία της όμορφης «Ολίβια» για λογαριασμό του «Ορσίνο». Η ‘Ολίβια’, εν τω μεταξύ, θρηνεί το θάνατο του αδελφού της και αρνείται όποιον βγει μπροστά, μέχρι που ερωτεύεται τη ‘Βιόλα’, ντυμένη πλέον σαν άντρας.

Στο έργο που έγραψε ο William Shakespeare και σκηνοθέτησε ο Serdar Biliş, οι Ali Gökmen Altuğ, Bennu Yıldırımlar, Doğan Şirin, Emrah Özertem, Ersin Umulu, Gürkan Başbuğ, Mehmet Avdan, Neşe Ceren Aktay, Özıder Krd, Senan Kara Tutumluer και Tol.

Στη σκηνή Ümraniye από 20 έως 23 Οκτωβρίου.

ΜΑΤΡΟΥΣΚΑ
Μια γυναίκα … ένας άντρας … μια σχέση … καυγάδες, συγκρούσεις, συμφιλίωση, αποχωρισμός … Matryoshka, που αναφέρεται στην αμετάβλητη ρουτίνα της ύπαρξης στο παρόν, στον αγώνα δύο ανθρώπων να γνωρίσουν και να καταλάβουν ο ένας τον άλλον και η συμβίωση, με μια νέα και διαφορετική ερμηνεία, εστιάζει στην αναζήτηση του ιδανικού στις σχέσεις.
Άντρας: Είναι ενδιαφέρον, γίνεται όλο και μικρότερο.
Γυναίκα: Όσο ανοίγεσαι, όλα μικραίνουν και απλώνονται.

Ο Tuncer Cücenoğlu, ο οποίος είναι ένας από τους συγγραφείς της 70ης γενιάς, έχει δημιουργήσει έργα όπου κυριαρχεί το κοινωνικό περιεχόμενο. Ο συγγραφέας, ο οποίος πραγματεύεται κοινωνικά ζητήματα μέσα από μια απλή και ξεκάθαρη κατάσταση σε όλα σχεδόν τα έργα του, καταπιάνεται με πολλά θέματα που κυμαίνονται από σημαντικά γεγονότα της πρόσφατης ιστορίας μας μέχρι ανθρώπους, από φόβους που κυριαρχούν στην κοινωνία έως επαγγελματικές δυσκολίες, μέχρι αδιέξοδο στον αγώνα για ζωή στα θεατρικά του έργα που έγραψε από πραγματικότητες.
Στην παράσταση σε σκηνοθεσία Bora Seçkin, σε σενάριο Tuncer Cücenoğlu, συμμετέχουν οι Cem Karakaya και Derya Yıldırım.

Στο γήπεδο Gaziosmanpaşa από 20 έως 23 Οκτωβρίου.

ΕΙΣΑΙ ΠΙΟ ΟΜΟΡΦΟΣ ΑΠΟ ΤΗΝ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥΠΟΛΗ
Τρεις γυναίκες από μια οικογένεια. γιαγιά, κόρη και εγγονή… Η κοινή μοίρα των τριών κρύβεται στο ίδιο μέρος, στις προτάσεις που περνούν στη σιωπή παρά σε αυτές που λέγονται… Στη μοναχική και ημιτελή ζωή τους, το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον συμπλέκονται καθώς προσκολλώνται το ένα στο άλλο και μοιάζουν όλο και περισσότερο μεταξύ τους. Είσαι πιο όμορφος από την Κωνσταντινούπολη αφηγείται την ιστορία των Ayfer, Başak και Melis στο πλαίσιο της Κωνσταντινούπολης. Η αμετάβλητη ιστορία των γυναικών…

«Σε αγκάλιασα… περπατήσαμε μαζί, κοίταξα τα ατσάλινα σύρματα, το τσιμέντο, τα ψηλά κτίρια που έβγαιναν από την άλλη πλευρά… Κοίταξα την άσφαλτο στο έδαφος… περάσαμε από τον καπνό του τσιγάρου όσοι ήταν κουρασμένοι στα μισά του δρόμου, η μυρωδιά του ιδρώτα ήταν παντού, φτου», ούρλιαξα στον αέρα του λαιμού. “Έλα κορίτσι, γυρνάμε σπίτι, είσαι πιο όμορφη από την Κωνσταντινούπολη “Αυτή η μέρα ήταν η πιο ευτυχισμένη μέρα της ζωής μου, αποδεικνύεται…”

Το έργο, σε σενάριο Murat Mahmutyazıcıoğlu, το οποίο συνδυάζει την αφηγηματική παράδοση με τα σύγχρονα θεατρικά εργαλεία, διαδραματίζεται σε μια πλοκή τριών αφηγητών. Ο κατακερματισμός της ιστορίας προσθέτει στην ενότητα του χώρου και αναδύεται μια διαφορετική μυθοπλασία. Αυτή η μυθοπλασία συνδυάζει τρεις ιστορίες κολλημένες στο παρελθόν, το μέλλον και το παρόν. Με τον καιρό, οι τρεις ιστορίες γίνονται μία και μετατρέπονται στην ιστορία της «γυναίκας»…
Στο έργο που έγραψε και σκηνοθέτησε ο Murat Mahmutyazıcıoğlu, οι Esin Umulu, Şebnem Köstem και Yeliz atıroğlu παίζουν τους ρόλους.

Από τις 20 έως τις 23 Οκτωβρίου, το μουσείο βρίσκεται στο Gazhane Büyük Sahne.

ΥΠΟΧΟΝΔΡΙΑΚΟΣ
Το «Argan» είναι άρρωστο. Αν υπάρχει γιατρός στο σπίτι, θα νοσηλευτώ όταν θέλω και αποφασίζει να παντρέψει την κόρη του με γιατρό, νομίζοντας ότι δεν θα βγάλω δεκάρα από την τσέπη μου. Η κόρη της είναι ερωτευμένη με κάποιον άλλον. Η γυναίκα του Αργκάν, που αγαπά μόνο τα λεφτά του, τον απατά την ίδια στιγμή και προσπαθεί να τα πάρει όλα στο χέρι.
Η καρδιά της εξαιρετικά ευφυούς και ικανής υπηρέτριας, που ξέρει τα πάντα, δεν θα συναινέσει σε αυτή την κατάσταση. Κάνει ό,τι μπορεί για την αλήθεια και λατρεύει να κερδίζει.
Είναι δύσκολο να ξεχωρίσεις τα ψεύτικα ερωτικά χαμόγελα από τα αληθινά.

Το Sick of Disease είναι το τελευταίο έργο που έγραψε ο Μολιέρος (1622 – 1673), ένας από τους ιδρυτές του γαλλικού κλασικού θεάτρου. Στο έργο, που ανέβηκε για πρώτη φορά το 1673, ο Μολιέρος απευθύνει την κριτική του στους γιατρούς που καταχρώνται το επάγγελμά τους και εκμεταλλεύονται τους πλούσιους ασθενείς τους.

Στην παράσταση που σκηνοθετεί ο Tolga Yeter, σε σενάριο του Molière, οι Barış Cağatay Çakıroğlu, Besim Demirkıran, Çağrı Büyüksayar, Çiğdem Gürel, Elif Verit, Ersin Sanver, Gün Koper, Hüseyin Tuncel, Sevinç Erbulak, irin Turkuyray, irin Asututay.

Από 21 έως 23 Οκτωβρίου, στη σκηνή Sultangazi Hoca Ahmet Yesevi.

ΙΦΙΓΕΝΙΑ
Ο πρώτος μεγάλος πόλεμος μεταξύ Ανατολής και Δύσης: Ο Αχαϊκός στρατός ετοιμάζεται να φύγει για τρωική εκστρατεία. Το Πολεμικό Ναυτικό του Συνδυασμένου Στρατού χρειάζεται τον άνεμο για να βγει από το λιμάνι και να αναλάβει δράση. Από τότε που ο Αρχιστράτηγος Αγαμέμνονας σκότωσε ένα από τα ιερά ελάφια της Άρτεμης, η θεά έκοψε τον άνεμο της και φυλάκισε όλους σε αυτό το λιμάνι. Καθώς ο στρατός των Ενενήντα εννέα Βασιλέων συντρίβεται από αρρώστια, τα μάτια των στρατιωτών που περιμένουν με θυμό είναι καρφωμένα στον Αγαμέμνονα. Δεν κινδυνεύει μόνο ο ίδιος ο Γενικός Διοικητής και το γραφείο του, αλλά ολόκληρη η χώρα, ιδιαίτερα η οικογένειά του. Ο Αγαμέμνονας είχε μόνο ένα πράγμα να κάνει: να θυσιάσει το πιο πολύτιμο κτήμα του, την κόρη του Ιφιγένεια, στους θεούς!

Στην παράσταση σε σκηνοθεσία Serdar Biliş, σε σενάριο Ευριπίδη, παίζουν ρόλους οι Caner Çandarlı, Ceren Kaçar, Elvan Boran.

Στη σκηνή του Üsküdar Kerem Yılmazer από 20 έως 23 Οκτωβρίου.

ΑΓΓΕΛΟΣ
Στο έργο, το οποίο γράφτηκε με βάση τα ημερολόγια της ηθοποιού «Angel Cobra», γινόμαστε μάρτυρες μεγάλης αγάπης και πόνου σε μια σύντομη ζωή, καθώς παρακολουθούμε μια primadonna να παρασύρεται στον εθισμό στα ναρκωτικά, την ασθένεια, την έλλειψη χρημάτων και τη μοναξιά στην καλλιτεχνική ζωή. της δεκαετίας του 1930.
Ο Yeşim Koçak παίζει έναν ρόλο στο έργο σε σκηνοθεσία Jale Karabekir, σε σενάριο Rüstem Ertuğ Altınay.

Από 22 έως 23 Οκτωβρίου στο Nazım Hikmet Culture and Art House.

Christos

"Φαγητό σπασίκλα. Περήφανος μπέικον λάτρης. Θανάσιμος αλκοόλ. Εξοργιστικά ταπεινός λύτης προβλημάτων. Πιστοποιημένος γκουρού μπύρας."

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *